Ντίνα Ανασταστιάδου: Η εικαστικός που φιλοτέχνησε την πριγκίπισσα της Αυτοκρατορικής οικογένειας

13:08 24/1/2025 - Πηγή: Dimoprasion

Ελλάδα-Ιαπωνία: φύση, σύμβολα, άνθρωποι

Με έναυσμα το «2024: Ετος Πολιτισμού και Τουρισμού Ελλάδας-Ιαπωνίας», η Ντίνα Αναστασιάδου παρουσιάζει τις δημιουργίες των τελευταίων δύο ετών μαζί με εμβληματικές σειρές έργων, όπως τους «Ναούς και τις λίμνες του Κιότο», τους «Ιαπωνικούς κήπους» και τα «Λουλούδια της Ιαπωνίας», που

είχε εκθέσει με τίτλο «Yamato, γη ειρήνης και αρμονίας» στο Μουσείο της Πόλεως των Αθηνών.

Η εικαστικός, με σπουδές και βιώματα στην Ελλάδα και την Ιαπωνία, έχει έντονα επηρεαστεί από την αισθητική και τον πολιτισμό και των δύο χωρών. Οι επιρροές της από την ασιατική τέχνη της Απω Ανατολής και την ευρωπαϊκή τέχνη είναι εμφανείς τόσο στη ζωγραφική της όσο και στη μικρογλυπτική κεραμική, αφού στις συνθέσεις της αφομοιώνει στοιχεία, συμβολισμούς, εικονογραφικά πρότυπα και πολιτιστικά διακριτικά και των δύο πολιτισμών. Ο μινιμαλισμός είναι από τα κύρια γνωρίσματά της παρά τις συστηματικές αναπαραστατικές, ρεαλιστικές ή μη, θεματικές αναφορές και στο σύνολό του το έργο της χαρακτηρίζεται από τη δυναμική της προσωπικής καλλιτεχνικής έκφρασης. Εχει άλλωστε επισημανθεί ότι η τέχνη της είναι ιδιάζουσα, με σαφείς οριοθετήσεις περιγραμμάτων, μονότονες χρωματικές, επίπεδες επιφάνειες χωρίς φωτοσκιάσεις και τριδιάστατη προοπτική, που αναδεικνύει την εννοιολογική φόρτιση των εικόνων και τονίζει τη συμβολική τους διάσταση. Στη ζωγραφική χρησιμοποιεί τεχνικές όπως το sumi-e, συνδυάζοντας μελάνια και χρώματα, ενώ τα πολύχρωμα έργα της έχουν καθαρή επίδραση από το στυλ της Nihonga.

Τα εικαστικά κεραμικά της τα φιλοτεχνεί συνήθως με την κλασική τεχνική της γλυπτικής, χυτά σε καλούπι και στη συνέχεια την τελική διαμόρφωση. Είναι κεραμικά stoneware biscuit και έχουν ψηθεί δύο φορές, αρχικά στους 1.000 βαθμούς και στη συνέχεια, μετά την εφυάλωση, στους 1.200-1.220 βαθμούς. Τα υαλώματά της είναι ευφάνταστα, σε διάφορους χρωματικούς συνδυασμούς, ανάλογα με τις οξειδώσεις, ή και διάφανα, αναδεικνύοντας έτσι τον ειδικό πηλό που χρησιμοποιεί.

Ανάμεσα στα αγαπημένα της συμβολικά θέματα είναι οι πύλες του Σίντο και η Amaterasu, Θεά του Ηλιου και δημιουργός των νησιών της Ιαπωνίας. Παράλληλα εμφανίζονται περιστέρια και γερανοί, τα σύμβολα της αγάπης και της ειρήνης, κουκουβάγιες, το σύμβολο της θεάς Αθηνάς και της σοφίας και δράκοι, το σύμβολο του Ουρανού και διαφόρων στοιχείων της φύσης. Επίσης, εκτός από τα άνθη, τις γλυσίνες, τους λωτούς και τα ποικίλα δέντρα, συναντώνται ζώα όπως η αλεπού (kitsune), ο προάγγελος της καλής τύχης και επιτυχημένης συγκομιδής, σύμφωνα με την ιαπωνική παράδοση, καθώς και πεταλούδες ή λιβελούλες, συνώνυμες της Ιαπωνίας.

Η Ντίνα Αναστασιάδου, συνδέοντας μύθους, σύμβολα, ιστορίες και αρχέτυπες εικόνες, μας ταξιδεύει με τα έργα της για ακόμα μία φορά στους διαχρονικούς πολιτισμούς της Ελλάδας και της Ιαπωνίας.
Λουΐζα Καραπιδάκη, ιστορικός τέχνης, μέλος της AICA
Εγκαίνια Τετάρτη 3 Φεβρουαρίου 19:00
Δημοτική Πινακοθήκη Πειραιά, Φίλωνος 29
Ο Δρ. Βασίλειος Θεοφιλίδης θα παίζει στο πιάνο θέματα από την Ιαπωνική παράδοση.
Διάρκεια: 28 Ιανουαρίου-15 Φεβρουαρίου 2025
Τις Κυριακές 2 και 9 Φεβρουαρίου στις 11:30–13:30 δωρεάν εργαστήρια Sumie από την Ντίνα Αναστασιάδου.

Το άρθρο Ντίνα Ανασταστιάδου: Η εικαστικός που φιλοτέχνησε την πριγκίπισσα της Αυτοκρατορικής οικογένειας εμφανίστηκε πρώτα στο Εφημερίς Δημοπρασιών & Πλειστηριασμών.