Issey Miyake: Ποιο είναι το fashion γλυπτό του σχεδιαστή που αναμένεται να σπάσει κάθε ρεκόρ στη δημοπρασία μόδας του Sotheby’s

09:41 1/12/2024 - Πηγή: Bovary

Ένα μπούστο σε σχήμα γυναικείου κορσέ, με μουσειακή αξία αναμένεται να γίνει το περιζήτητο αντικείμενο πολλών «χτυπημάτων» στην προσεχή δημοπρασία μόδας του οίκου δημοπρασιών Sotheby’s.

Η παγκόσμιαπρώτη δημοπρασία με τίτλο “FashionIcons”, που θα διεξαχθείστη Νέα Υόρκη στις 17 Δεκεμβρίου, σεσυνεργασία με τον Όμιλο LuxuryGroup της αλυσίδας ξενοδοχείωνMarriott, περιλαμβάνει καιτο ιδιότυπο φορέσιμο γλυπτό από ρευστόακρυλικό και φινίρισμα με εφέ μπρούντζου.Ένα heart-shapedμπούστο, σαν άκαμπτο καλούπι, το

οποίοέχουν φορέσει στο παρελθόν πολλέςδιασημότητες, όπως η GraceJones, που στα ‘80sεπέλεξε την εκδοχή του στο χρώμα τουκοβαλτίου για τα γενέθλιά της… Το σχέδιοαυτό, όμοιο με αισθησιακό «θώρακα-ντεκολτέ»,πλάστηκε και σχηματίστηκε πάνω σεαληθινή γυναικεία μορφή, αποτελώνταςτο δυναμικό finale lookτης συλλογής του εννοιολογικού σχεδιαστήγια το Φθινόπωρο/Χειμώνα του 1980-’81. Ηανοιχτή πλάτη του επέτρεπε την εύκοληπροσαρμογή του στο σώμα, ενώ η μεταλλικήτου λάμψη στηρίχθηκε στην παράδοξη αλλάευφυή επιλογή βαφής αυτοκινήτου ωςλούστρο.

Αργότερα,το σχέδιο αυτό συνέχισε το ταξίδι του,κοσμώντας εκτός από τις εμφανίσειςδιασημοτήτων και την έκθεση «Bodyworks»του Miyake, που περιόδευσε διεθνώς τηνπερίοδο 1983-85. Ο πειραματισμός και η σκέψητου να περιβάλλεις το σώμα, πέρα από τοένδυμα με «φορέσιμη τέχνη», κατασκευάζονταςένα σουρεαλιστικό «δεύτερο δέρμα» γιατα μοντέλα του, αποτέλεσε μια σκέψη τουMiyake, που αργότερα μιμήθηκαν πολλοί. Όπωςκαι τη σύλληψη της παρουσίασης ενόςσχεδίου με τη δική της αυθύπαρκτηυπόσταση, που μπορεί να σταθεί εξίσουτόσο σε μια κολεξιόν μόδας, όσο και σεμια αίθουσα γκαλερί ως εκθεσιακόαντικείμενο.

OΙάπωνας σχεδιαστής, που υπήρξε ο πρώτοςdesigner που κατάφερε ναπαρουσιάσει συλλογή του στην ΕβδομάδαΜόδας του Παρισιού, ανέκαθεν εξωθούσετα όρια της φόρμας, αναζητώντας νέουςτρόπους απόδοσης των μορφών και τουενδύματος. Στις συλλογές του, πουθεωρούνται το απόγειο της αβαν-γκαρντστις δεκαετίες του ’70 και του ’80, η μόδακαι η τέχνη βρίσκονταν σε μια αέναησυνδιαλλαγή. Πλέον, το χαρακτηριστικότου piece με το πρωτοποριακόdesign αναζητείται διακαώςτόσο από λάτρεις της μόδας όσο και απόσυλλέκτες έργων σύγχρονης τέχνης, ενώάλλα αντίγραφά του υπάρχουν ήδη στησυλλογή μεγάλων ιδρυμάτων και μουσείωντέχνης, όπως το MetropolitanMuseum of Art.

Η αξία του σπάνιου αντικειμένου πουυπολογίζεται κατά προσέγγιση στα 50.000δολάρια, είναι ενδεικτική μόνο, αφούαπό την τιμή εκκίνησης και μετά οιδιεκδικήσεις αναμένεται να υπερβούνκατά πολύ το εκτιμώμενο ποσόν.

Υπάρχουν,όμως και άλλα αντικείμενα με ιδιαίτερησυμβολική αξία για την ιστορία τηςμόδας, που θα κεντρίσουν εξίσου τοενδιαφέρον των περίβλεπτωνκυνηγών-collectors, που αναζητούντο επόμενό τους δυσεύρετο και πολύτιμο«θήραμα».

Όπως το εμβληματικό newspaper dress, με το τύπωμα πρωτοσέλιδου εφημερίδας, του John Galliano για τον Dior, που φόρεσε και η Carrie Bradshaw στο Sex & The City. Ή σχέδια από την προσωπική γκαρνταρόμπα της αδικοχαμένης Carolyn-Bessette-Kennedy, όπως ένα σακάκι σε σχήμα κλεψύδρας του Yohji Yamamoto, ένα παλτό της Prada και μια διαχρονική φω λεοπάρ γούνα από τα ‘60s. Το μίνι μωβ διχτυωτό μεταλλιζέ φόρεμα της Donatella Versace, που φόρεσε το cult icon των ‘00s Paris Hilton, ή ένα μαύρο τουίντ σχέδιο με ανοίγματα του αδερφού της Gianni. Μια βραδινή δημιουργία γεμάτη παγέτες και λεπτομέρειες γούνας, από τη συλλογή-ντεμπούτο του Karl Lagerfeld για τον οίκο Chanel ή τα αξεσουάρ μοντέρνας τέχνης της καλλιτέχνιδας του κινήματος του Ορφισμού, Sonia Delaunay, συμπληρώνουν τη λίστα με τα πολυπόθητα, made of dreams σχέδια κορυφαίων δημιουργών.