Ο Γιάννης Δενδρινός ονειρεύεται να δημιουργήσει ένα μουσείο επιστημονικής φαντασίας στην Ελλάδα

09:31 10/11/2014 - Πηγή: iPop

Δραστηριοποιείται στην κατασκευαστική γλυπτική. Εμπνέεται από τον κόσμο της επιστημονικής φαντασίας, μετατρέποντας καθημερινά αντικείμενα σε ρομποτοειδή γλυπτά και όχι μόνο. Ο Γιάννης Δενδρινός πρόσφατα παρουσίασε τη σειρά «Ρομπότ» στο ΚΕΘΕΑ «Διάβαση», ενώ έργα του θα έχουν μόνιμη παρουσία στο Μουσείο Ηρακλειδών στο Θησείο. Ο 37χρονος καλλιτέχνης με την ενδιαφέρουσα καλλιτεχνική ματιά κοιτάει μόνο μπροστά και κάνει μεγάλα όνειρα που φτάνουν μέχρι ένα μουσείο επιστημονικής φαντασίας…

Πώς καταλήξατε να

ασχολείστε με την τέχνη;Επέλεξα να είμαι εικαστικός και δραστηριοποιούμαι στην τέχνη από 20 χρονών. Έλαβα μέρος στην πρώτη μου ατομική όταν ήμουν 21 σε μια διακεκριμένη γκαλερί της Αθήνας. Αυτοδίδαχτος στην κατασκευαστική γλυπτική, πήρα μέρος σε ομαδικές εκθέσεις, συναναστράφηκα με χώρους τέχνης και καλλιτέχνες, πειραματίστηκα με το μέταλλο και τις κατασκευές και αργότερα σπούδασα συντήρηση έργων τέχνης. Οι αρχικές καταβολές μου προέρχονται από το ότι πέρασα την παιδική μου ηλικία στην Αφρική. Μεγάλωσα στην στο Κονγκό μέχρι την ηλικία των 12 ετών. Οι γονείς μου ζούσαν εκεί για πολλά χρόνια και ήρθα σε επαφή με την τοπική αφρικανική τέχνη από πολύ νωρίς, από την οποία επηρεάστηκα και εμπνεύστηκα. Παράλληλα το περιβάλλον από το οποίο δέχτηκα επιρροές σαν παιδί ήταν το μηχανουργείο του πατέρα μου όπου ήρθα σε επαφή με τα υλικά και τα εργαλεία μεταποίησης του μετάλλου. Αργότερα, μεγαλώνοντας στην Ελλάδα, συνειδητοποίησα ότι ήθελα να πάω ένα βήμα πιο πέρα από το καθαρά τεχνικό κομμάτι και άρχισα να δημιουργώ γλυπτά και κατασκευές παρουσιάζοντας τα σε διάφορους διακεκριμένους καλλιτέχνες της εποχής. Η ανάγκη να εκφράσω ιδέες, να επικοινωνήσω έννοιες και προβληματισμούς εσωτερικούς και το πως ερμήνευα την πραγματικότητα (τις διαφορές ανάμεσα σε μια πρωτόγονη και σύγχρονη κοινωνία) σε συνδυασμό με το περιβάλλον που μεγάλωσα με ώθησε να γίνω εικαστικός.Σε ποιο καλλιτεχνικό πεδίο θα λέγατε ότι ειδικεύεστε;Η εμπειρία που έχω και το μέσον με το οποίο δημιουργώ είναι η κατασκευαστική γλυπτική. Στην Ελλάδα η γλυπτική διαχωρίζεται ανάμεσα στην σύνθεση και την αφαίρεση. Επειδή δημιουργώ προσθέτοντας υλικά, αυτά που δημιουργώ εντάσσονται στις κατασκευές και την γλυπτική. Το υλικό που χρησιμοποιώ είναι το μέταλλο και τα παροπλισμένα βιομηχανικά υλικά.Ποια η έμπνευση πίσω από τις κατασκευές σας με θέμα «Ρομπότ»;Είναι ένα επιχείρημα να συνθέσω μια εικαστική έκθεση κατασκευών του μέλλοντος, έτσι όπως την φαντάζομαι, επηρεασμένος από την διαρκώς εξελισσόμενη τεχνολογική εποχή στην οποία ζούμε και τις ταινίες επιστημονική φαντασίας. Ήθελα να δημιουργήσω ένα κόσμο επιστημονικής φαντασίας πλασμένο από ανθρωπόμορφα ρομπότ, ρομποτικά οχήματα και διαστημόπλοια που προκύπτει από την διάθεση και ανάγκη μου να μεταμορφώσω τα σκληρά βιομηχανικά στοιχεία της εποχής μας σε ένα ρομαντικό φανταστικό κόσμο.Από πού αντλείτε έμπνευση γενικότερα και ποιους καλλιτέχνες θαυμάζετε;Η σχέση του ανθρώπου και της τεχνολογίας είναι η κύρια θεματολογία των έργων που δημιουργώ τα τελευταία χρόνια. Στην ατομική έκθεση με θέμα ¨αστροναύτης¨ για παράδειγμα που έλαβε μέρος στον χώρο τέχνης Μελάνυθρο τον Δεκ Του 2013, εξέθεσα 20 γλυπτά που αναπαριστούσαν διαστημικά οχήματα και φουτουριστικά αντικείμενα, με στόχο να αναπαραστήσω μέσα από εικαστική ματιά το πώς φαντάζομαι να εξελιχτούν τα μέσα μεταφοράς στο μέλλον, τα ρομπότ και αντικείμενα της καθημερινότητας μας όπως φωτιστικά. Στην συγκεκριμένη έκθεση δημιούργησα και ένα έργο που πρόβαλλε φωτογραφίες από το διάστημα δημιουργώντας ένα φουτουριστικό περιβάλλον. Συγκεκριμένα είχα ζητήσει την άδεια από έναν από τους γηραιότερους αμερικανούς αστροναύτες και μου δάνεισε φωτογραφίες από το προσωπικό του αρχείο του για την προβολή τους στην έκθεση. Στα έργα μου εντάσσω κίνηση και φωτισμό δημιουργώντας έργα κινητικά εμπνευσμένος από καλλιτέχνες που θαυμάζω όπως τον Ελβετό Jean Tinguely, πρωτοπόρο στην κινητική τέχνη.

Γνωρίζουμε ότι έργα σας θα εκτεθούν και στο Μουσείο Ηρακλειδών. Μπορείτε να μας πείτε περισσότερα για αυτή τη συνεργασία;Αφορμή για τη συνεργασία μου με το Μουσείο Ηρακλειδών στάθηκε το Εκπαιδευτικό Πρόγραμμα του Μουσείου το οποίο λειτουργεί από το 2005 και διασυνδέει την Επιστήμη, την Τέχνη και τη Μαθηματικά μέσα από δραστηριότητες που προκύπτουν από την αλληλεπίδραση με διαδραστικά εκθέματα κατανόησης της επιστημονικής σκέψης, καθώς και επιλεγμένα έργα τέχνης.Μέσα από την επαφή μου με τον κ. Νικόλαο Κοντοπρία, Εκτελεστικό Διευθυντή του Μουσείου, θερμό υποστηρικτή του έργου μου – από την εποχή που ήταν Διευθυντής της Γκαλερί Επιστροφή στην οποία είχα την τύχη να εκθέσω το έργα μου στα πρώτα βήματα της σταδιοδρομίας μου, μου δόθηκε η ευκαιρία να μελετήσω όλες τις εκδοχές του Τρίπτυχου «Επιστήμη, Τέχνη και Μαθηματικά», να εμπνευστώ και να δημιουργήσω τα έργα τα οποία εκτίθενται στο αίθριο.Πού συναντά η τεχνολογία και η επιστήμη την τέχνη;Πιστεύω πως η τεχνολογία και η τέχνη είναι άρρηκτα συνδεδεμένα και αντίθετες όψεις του ιδίου νομίσματος. Είτε το δούμε σε νοητικό επίπεδο είτε στο φυσικό κόσμο. Η τεχνολογία συμβαίνει στον φυσικό κόσμο και είναι μετρήσιμη ενώ η τέχνη είναι οι ερμηνείες που δίνουμε ως θεατές σε αυτό που υπάρχει στον φυσικό κόσμο. Δεν είναι τυχαίο πως οι πρώτοι καλλιτέχνες της σύγχρονης εποχής ήταν παράλληλα και επιστήμονες όπως Da Vinci. Φαντάζομαι και εικάζω πως για να γίνει ένα επόμενο βήμα σε επιστημονικό επίπεδο χρειάζεται αρχικά ο επιστήμονας να φανταστεί τι υπάρχει πάρα περά για να πειραματιστεί και να καταλήξει σε μια ανακάλυψη. Αυτό είναι το σημείο που συναντάται η επιστήμη με την τέχνη.Ποια είναι τα μελλοντικά σας σχέδια και όνειρα;Στα μελλοντικά μου σχέδια είναι η ανάδειξη της τέχνης (ζωγραφική, γλυπτική, χαρακτική, κόσμημα) μέσα από ένα εικαστικό ηλεκτρονικό κατάστημα. Πιστεύω ότι η προβολή της τέχνης μέσα από το διαδίκτυο θα γίνει όλο και πιο έντονη στην επόμενη δεκαετία δίνοντας την ευκαιρία σε καλλιτέχνες να προβάλλουν την δουλειά τους πιο άμεσα και σε μεγαλύτερο κοινό παγκοσμίως. Βρίσκομαι στην φάση σχεδιασμού μιας τέτοιας ηλεκτρονικής πλατφόρμας τέχνης όπου πέρα από την έκθεση και τη πώληση, θα είναι και ηλεκτρονικό κέντρο εκμάθησης εικαστικών και ανταλλαγής πληροφοριών. Πιστεύω οτι η Ελλάδα στερείται μιας τέτοιας ηλεκτρονικής πλατφόρμας τέχνης και θα ήθελα να συμβάλλω σε αυτό. Γιατί να μην έχει ο Έλληνας εικαστικός την δυνατότητα να εκθέτει και να πουλήσει τα έργα του από το εργαστήριο του προς τον υπόλοιπο κόσμο, χωρίς ενδιάμεσους;Επίσης στα μελλοντικά μου σχέδια είναι η δημιουργία στην Ελλάδα, ενός μουσείου επιστημονικής φαντασίας. Το πώς φανταζόμαστε το μέλλον και η έκφραση αυτής της έννοιας μπορεί να είναι πηγή έμπνευσης για πολλούς καλλιτέχνες στη Ελλάδα και το εξωτερικό και να προσελκύσουμε τουρισμό που ενώ έρχεται στην Ελλάδα να δει την αρχαιότητα, παράλληλα να δει και μια φανταστική απεικόνιση του μέλλοντος.

Δες το site του Γιάννη Δενδρινού. Το mail του είναι [e-mail].

Επιστροφή στην αρχική σελίδα

Επιστροφή στην κατηγορία

The post Ο Γιάννης Δενδρινός ονειρεύεται να δημιουργήσει ένα μουσείο επιστημονικής φαντασίας στην Ελλάδα appeared first on iPop.